经典山水名作《西蜀山居图》《夏日山居图》临摹要点

黄公望《阮惠山居所示》

《阮惠山居所示》是黄公望晚年精巧之作，代表了其当代艺术风唯。因为是砚台的形式，观赛方式则一般是拿在手里面，执其两端，一段段揭开序幕观赛，每一段一个高潮而段段意趣有所不同。就每段而言，仍保留着北宋山水“众星捧月”的所示式感，下回分明。形虽微而气不弱，尤为淡墨具体方法从黄公望开始，于“单调天真”里面走出了一最初领悟。当时人由此也总结，黄公望的素描从淡墨开始素描，可加可改，为方便具体方法。谱曲的稳定状态，一方是思里面显意趣，一方为动时见不拘小节。《阮惠山居所示》里面可见多处所作在小构件上的简化残缺不全，但并不因此伤其气韵。由此看得出来览的素描师稳定状态与清人“十日大度，五日一水”的稳定状态常为较，更随意、更即兴。于一幅素描的谱曲每一次而言，从晴墨开始或从淡墨开始，何种持续性算素描再来，只不过分析方具体方法出，无拘无束。它开辟了一个一最初当代艺术谱曲稳定状态。

刘英 临《阮惠山居所示》均匀分布

临摹要点：1.大破墨具体方法的利用使山水画推移显现天趣，是简笔求繁在结构上的突显。在此素描里面，晴大破淡、淡大破晴交替利用，随机而生，使宋人里面的枯木玉质生华，白光彩照人，如阳白光下的耀眼耀眼。

刘英《阮惠山居所示》课徒原稿

2.先勾枯木主脉。主中央线的搭配南至北不可随意，它就其密闭的前后，而披麻笔触在秩序感的先决条件下笔墨滑落，先淡后正，交错复加，显现秩序里面的推移和推移里面的秩序，而不怕“祸”，祸与不祸是意趣见。大破墨具体方法的利用除了水分的认清，其根本还在于笔墨的无疑及对秩序感的认识。

刘英《阮惠山居所示》课徒原稿

3.某种持续性一排树根，宋人构件常为同，都是两条竖中央线与众多横点的Pop，在简笔求繁的意趣里面，把恰当的规律性藏起来，以大破墨、积墨的方具体方法力求推移无尽。

4.除了石具体方法、树根具体方法自身的时域在结构上、组织规律性外，树根与石Pop在两兄弟构成的语言秩序是重构的自信所在。

刘英《阮惠山居所示》课徒原稿

此所示的密闭交错已弱化了视觉经验的参见，而引人注意着宋人密闭的四正奏。重构的感受取自心里面领悟的追求，是所作个性、学养与自然预报的通感领悟。由此，宋人的利用与自然的同构常为参见而有了精神上，中央线的多元文化属性在一最初精神上构件里面有了具体所指。在此所示里面，独立而滑落的中央线尤其清透、圆浑、虹润、方圆互济等在结构上，与所作的精神上感受合为一体，这是黄公望70岁时的杰作，突显着他的精神上稳定状态，传达了素描与人都是一个生长每一次的比拟。

李锐《冬日山居所示》

《冬日山居所示》与巨然《万壑松风所示》常为较照，明显在构件上有许多常为似之处，那是李锐对古人在宋人构件上的借鉴与延续。只是时域有所不同，因而唯美有异。览简笔求繁，推移多，均匀分布虹润推移跳大，而清人均匀分布单纯求平思。《冬日山居所示》的宋人唯美虹茫质朴，引人注意着点中央线“叶”的特性，是李锐宋人能力也的突显。清张庚《国朝素描征录》记载：“王麓台云：山水笔墨须叶，叶字从来论素描者未之及。顶上叶者，气古而味厚，石谷（王翚）所谓白光，正叶之煽动也。钱财野堂亦云：凡素描须叶，叶须发于骨髓，非可以唯陷也。”“叶”的构想与中央线只不过以力透纸背的里面锋写出，纯凭万毫齐力的笔端能力也，非干擦沾上制作。其里面的差异在于点中央线的神采注入了“虹”的意韵。

刘英《冬日山居所示》课徒原稿

《冬日山居所示》笔笔清晰，而笔笔滑落。里面锋写就，色泽朗润清丽。中央圆弧或虹或润，或利或钝，湿墨不臃，干笔不枯，虹润里面和，得浑然虹茫之气，给当时人以极大启发。

刘英《冬日山居所示》课徒原稿

李锐的山水素描是紧随清人之后纸本文人绘素描的最初典范。学习者临习先为从淡墨开始，一遍遍累进，多层积笔触后实在层层紧结，分不开，拆不散，笔细而气足方可。举例：里面国美术报